Blocca video di sfondo

Per Registi

Compongo su immagine, performance e punto di vista. Ricevi opzioni A/B/C veloci, revisioni chiare, e cue che supportano il montaggio senza competere con esso.

Come lavoro

Spotting

Definisco in/out delle cue, hit point, e il ruolo della scena, oltre a cosa evitare.

Opzioni A/B/C

2–3 direzioni distinte sullo stesso montaggio, per decisioni rapide e chiare.

Lock

Timing e intento approvati prima, poi orchestrazione e mix senza obiettivi mobili.

Consegna

Export organizzati e versioni per la post, con stem quando necessario.

Consegna pronta per la post

Case study delle scene

Breakdown scena per scena: obiettivi, momenti chiave, opzioni testate e consegna.

In riva al mare, prima entrata del tema (Spiaggia)

Soggetto Obsoleto · Reveal · 01:44

In riva al mare, prima entrata del tema (Spiaggia) thumbnail
01:44
Entrata del temaCadenza maggiore-minoreTicchettio al pianoEmozioneRilascio
Obiettivo
Aprire le emozioni di Marco per la prima volta, senza trasformare il momento in catarsi. Far entrare il tema sulla rivelazione del padre, poi tagliare prima della prima battuta cosi il dialogo arriva pulito.
Risultato
La scena finalmente respira, ma il finale atterra in minore, mantenendo il rilascio incompleto. Il tema si legge come riconoscimento, non come commento.
Consegna
Mix finale piu alternate, etichettate chiaramente. Revisioni tracciate.
Video
Contesto

Marco raggiunge la spiaggia. Suo padre e gia li, di fronte al mare. Questo e il primo cue in cui la colonna sonora puo finalmente fiorire. La musica deve aprire uno spazio emotivo dall'interno, non illustrare il luogo.

Timing
Entra: 00:00 Iniziano i tick del piano (tempo sospeso, nessuna melodia)
Shift: 00:32 Il tema entra sulla rivelazione del padre
Esce: 01:44 Taglio prima di 'Posso sedermi qui con te?'
Nota: Questo e intenzionalmente il primo cue completo. Apre il film emotivamente, ma esce prima della prima battuta cosi il dialogo arriva incontaminato.
Brief
Desiderato: Trattenimento. Respiro interno. Musica che sembra nata dentro la scena.
Evitare: Melodramma. Emozione telefonata. Coprire la prima battuta.
Direzione
  • A: Solo tick del piano. Nessun tema. Troppo freddo, nessuna porta emotiva.
  • B: Tema sulla rivelazione del padre (archi leggeri + piano + synth arioso), stop appena prima della richiesta di sedersi.
  • C: Tema prima, durante la camminata. Risulta manipolativo e anticipa il momento.
Scelta finale: B
Linguaggio musicale

Obiettivo: sbloccare le emozioni di Marco per la prima volta dopo un intero film di trattenimento, ma senza catarsi. 0:00-0:32: solo tick del piano, che fungono da orologio emotivo (tempo sospeso, nessuna melodia). 0:32-1:44: il tema, in Sol maggiore, entra sulla rivelazione del padre con piano in primo piano, archi leggeri e un letto di synth arioso. L'orchestrazione resta volutamente pulita e trattenuta per aprire spazio senza spingere lo spettatore, poi taglia prima di 'Posso sedermi qui con te?' cosi il dialogo arriva pulito. L'armonia mantiene un colore maggiore ma atterra in minore: Sol-Fa#m-La-Mim, con Si minore trattenuto fino all'accordo finale (promessa trattenuta, rilascio non completo).

Note tecniche (post)
  • Formato delivery: WAV (linear PCM)
  • Specifiche: 48 kHz, 24-bit
  • Sync: allineato al picture finale
  • Stem: Piano, Archi, Synth
  • Alt: versione ridotta per dialogo/flessibilita editoriale
  • Nomi file puliti e versioning
Track: Sitting on the Seashore

I Veneti Antichi, La Battaglia con gli Spartani (Azione)

I Veneti Antichi · Action · 04:59

I Veneti Antichi, La Battaglia con gli Spartani (Azione) thumbnail
04:59
Battle rhythmTimbri antichiOrchestra modernaIncipit archi graviTromboni
Obiettivo
Costruire un battle cue in stile blockbuster che sostenga il montaggio senza coprire narrazione e FX. Tenere una spina dorsale ritmica leggibile e riservare i picchi ai beat chiave, così la scena resta chiara e il tono storico rimane credibile.
Risultato
La scena corre, ma non diventa rumore. Il ritmo resta agganciato ai tagli, gli impatti arrivano con peso, e nei momenti di lettura la musica si apre e lascia spazio alla narrazione.
Consegna
Mix finale più una versione alternativa con percussioni alleggerite per voce e dialoghi. Stems ordinati e nominati in modo coerente, pronti per la post.
Video
Contesto

Ricostruzione della battaglia con gli Spartani: tagli rapidi alternati a campi lunghi sul campo di battaglia. Serve drive e chiarezza senza scivolare nel trailer moderno, lasciando sempre priorità a narrazione storica e sound design.

Timing
Entra: 00:00 Campo largo sul campo di battaglia. Entra il pulse, sobrio e leggibile.
Shift: 02:06 Primo scontro. Gli accenti si agganciano ai tagli e il peso sale senza saturare la scena.
Esce: 04:59 Campo largo sulle conseguenze. Il cue si rilascia in sustain controllato.
Nota: Mantenere il cue snello fino al primo scontro. Evitare colpi costanti: i picchi devono leggere come svolte narrative, non come intensità continua. In due passaggi chiave, usare un cambio armonico dedicato per evidenziare la transizione senza alzare volume.
Brief
Desiderato: Drive, chiarezza e peso. Tono storico con orchestra e timbri antichi come colore, mai estetica da trailer.
Evitare: Percussioni muro a muro, colpi sovradimensionati, o musica che maschera narrazione e sound design.
Direzione
  • A: Pulse solo percussioni e timbri antichi. Troppo secco e poco narrativo.
  • B: Pulse su archi bassi e percussioni, chiamate di ottoni sui cambi. Elementi etnici e antichi come accenti. Orchestra piena solo al primo scontro.
  • C: Orchestra piena dall'inizio. Opprimente: appiattisce le dinamiche e copre la narrazione.
Scelta finale: B
Linguaggio musicale

Base ritmica su ostinato di archi bassi e pulse di percussioni per sostenere l'accelerazione del montaggio. Timbri etnici e strumenti dal sapore antico entrano come spezia, per dare flavour storico senza modernizzare la scena. I cambi di formazione e i passaggi chiave sono segnati da brevi chiamate di ottoni e da soluzioni armoniche dedicate, così ogni svolta si legge anche a volume basso e senza invadere FX e racconto. Dopo il primo impatto, l'orchestra si apre in sustain controllati e l'armonia respira: tensione sotto pelle, ma spazio sopra per conseguenze e narrazione.

Traccia: The Battle
Note tecniche (post)
  • Formato delivery: WAV (linear PCM)
  • Specifiche: 48 kHz, 24 bit (standard richiesto da molte delivery spec, inclusi stems e mix master)
  • Sync: allineato al picture lock
  • Alt: versione VO friendly con percussioni alleggerite
  • Stem: archi, ottoni, percussioni, timbri etnici e antichi (più eventuali synth e bassi)
  • Naming: coerente e versionato tra mix e stems

Pronto a inviare un montaggio?

Invia la scena, i tuoi riferimenti, e cosa deve ottenere. Rispondo con opzioni, timing e prossimi passi.